《活着》改编自余华的同名小说，是一部中国式的黑色幽默片，被推崇为张艺谋导演生涯中最优秀的作品之一。该片曾在第47届戛纳国际电影节上一举斩获评委会大奖、最佳男演员奖等多项荣誉。

影片以中国内战和新中国成立后的数次政治运动为背景，讲述主人公福贵最初从一名纨绔子弟，经历战乱的洗礼后重归家庭，到儿子意外夭折时的悲愤控诉，和女儿无奈离世时的默然接受，直至影片最后福贵一家怀着知足的心过上平淡的生活。

张艺谋被余华小说中所流露的，中国人身上那种在困境中默默承受的坚韧与乐观精神所打动，用朴实的镜头语言讲述了在大时代背景下一个寻常家庭的多舛命运，令人动容。

故事发生在1950年代的美国中西部，通过讲述一个典型的美国家庭故事表达了创作者对生命的看法。本片获得第64届戛纳电影节金棕榈大奖，并获得最佳影片、最佳导演、最佳摄影提名。

杰克的父亲粗暴严厉，母亲性格柔弱，哥哥的死给他的家庭带来巨大改变。成年后的杰克发现自己在现代社会生活中丧失了灵魂。他开始重拾童年记忆，试图与父亲和解；更开始探寻起生命的原初意义，拷问信仰的存在。在影片末尾，杰克找到了生命的真谛。

本片探讨了童年对成年的影响；人对自然、时间、永恒的思考，辅以优美的古典配乐和诗性的画面语言，表达了对造物主的敬畏与追寻。其中描述宇宙诞生的三十分钟画面尤为令人惊艳。

《饮食男女》为李安导演的「家庭三部曲」之一。曾获得第77届台湾电影金马奖「最佳影片」提名、第67届奥斯卡金像奖「最佳外语片」等。

该片背景设在了90年代的台北，老朱妻子早亡，他一手带大了三个女儿。身为酒店大厨的他，用每周一次的「豪华家宴」来维系父女间的亲情，但他严肃压抑的父爱使得父女间总有一道迈不过去的沟壑。而业已长大成人的女儿们，正面临着各自情感和事业上的问题…

《饮食男女》通过老朱一家所面临的两代人之间的冲突，真实展现了中国家庭伦理与东西方文化冲突。片中更融入了大量中式烹饪艺术，令人赏心悦目。片中对于家与人性的思考，令人思绪丛生。

《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片，以其绚丽的画面、美妙的乐曲，感人的主旨，获得第90届奥斯卡金像奖「最佳动画长片」。

该片的灵感源于「墨西哥亡灵节」，讲述了小男孩米格为了追寻音乐梦想，阴差阳错地踏入了亡灵土地，在那里结识了诸位已逝的家人和一位落魄吉他乐手埃克托，由此展开了一段冒险之旅。过程中，米格意外解开了一桩多年前的冤情，也解开了困扰家里几代人的心结。

影片的前半段着重渲染了米格在家人的反对下，坚持自我追寻音乐梦想，然而随着剧情的展开，一段生死相隔的父女情渐渐浮出水面。正当观众沉浸在一股理想主义之中，电影给观众打了一记响亮的耳光，告诉我们 —— 其实家人远比梦想更重要。

影片根据深受法国人热爱的同名漫画故事改编而成，讲述了小尼古拉误会爸妈将要生小弟弟，因害怕他们抛弃自己，四处寻求同学帮助，从而触发了一个个令人捧腹的故事。

为了尽量贴近漫画原作，片中绝大部分场景是在影棚内完成，场景、服装制作都极为考究，精心营造出了一个非现实的五十年代法国空间。该片完全从孩子的视角展开叙述，加上著名笑星的精湛表演，使观众在忍俊不禁的同时，又真实触碰到了每个人都曾有过的童年时光。

这部精致的法式喜剧，曾赢得了「法国版小鬼当家」的美誉，被称为「最适合在节日里和家人一起看的影片」。

这是一部细腻的以色列家庭电影，讲述一位敏感的青春期少年找寻到爱与希望的温情故事，探讨了自我成长与家庭之间的关系。

16岁的施罗米是个内向而善良的年轻人。他热衷为家人烹饪，几乎包揽了所有家务，用心照顾着每一位家人，但似乎没人真正注意到他的存在。

直到一天，他偶然在学校展现出了惊人的数学天赋，并因此获得了学校师生的关注。在老师和恋人的帮助下，施罗米逐渐找到了自我。

哥哥贪玩，把妹妹唯一的一双鞋给弄丢了。父亲收入微薄，母亲重病，家里并没有钱购置新鞋。于是兄妹俩瞒着父母，一边商量好每天如何轮换穿着仅有的一双鞋，一边想尽办法找回鞋子。

影片散发着伊朗电影一贯的清新、质朴气息，反应了伊朗人的真实生活状态，表现出在窘迫环境中生存着的平民的善良及尊严。全片没有刻意去表现生活的苦难，而是处处体现着人性中真善美的一面。

《小鞋子》是一部献给成年人的童话，它唤醒了观众对于童年最纯真的记忆。

7岁的相宇被妈妈送到乡下交给外婆暂时看管。起初，自小在城里长大的他瞧不起又穷又哑的外婆，而外婆则默默包容着孙子的任性。渐渐地，在祖孙俩的朝夕相处中，相宇体会到了外婆的良苦用心，并开始喜欢上了乡下生活。

该片获得韩国电影大钟奖「最佳电影奖」和百想艺术大赏的「最佳电影奖」。电影是导演李延香根据自己对外婆的回忆而拍 —— 在影片的末尾，打出了一行字幕「献给天下所有的外婆」。

据悉，饰演外婆的演员金亦芬是一位普通的农民，并无任何演出经验，而片中其余演员均为当地土生土长的村民。大爱无言，大音息声，就是这样一部朴无华的电影，传达了对物质生活的淡泊和对生命的尊重，耐人深思。

《海街日记》被誉为是枝裕和导演生涯中最出色的影片之一，曾获得第68届戛纳电影节「金棕榈奖」提名。该片讲述了三姐妹在父亲去世后，接纳同父异母的妹妹共同生活的故事。

镰仓的香田家三姐妹，居住在外祖母遗留下来的老屋中相依为命。一天，她们收到了已消失15年的父亲的死讯。三人在乡下葬礼上遇见了同父异母的妹妹，发现丧父后她并不受现任继母善待。于是三人决定将小妹接到镰仓同住。四姐妹由此过上了平淡而温馨的生活，也通过交换彼此对父亲的记忆，渐渐走上与已逝父亲的和解之路。

片中的镰仓海景美不胜收，随着四季风景轮转，淡淡叙述着小镇生活点滴，最终，血缘之亲化解了上一辈恩怨所留下的心结。这种独有的日式细腻之情，能让观众产生极强的代入感。

影片讲述的是一个备受挣扎的家庭，从牧师那里找到出路的故事，由执导过《面对巨人》和《消防员》的埃里克斯 • 肯德里克掌镜。关于片名，导演解释道，我们生活中面临的种种问题就好比在打仗，靠自己无力解决，需要寻求上帝给予解决之道。

托尼与伊丽莎白这对夫妻有着令人艳羡的工作，乖巧的女儿和漂亮的大房子。表面上过着人生赢家般的生活，但关起门来两人的婚姻势同水火，家里宛若硝烟四起的「战场」，女儿成了无辜的受害者。

一天，伊丽莎白结识了名为克拉拉的老人，她从这位睿智的女性口中了解到何为信仰。最终，祈祷与信仰的力量改变了这个家庭，夫妻俩领悟到上帝所设立的婚姻的真谛，决定「并肩战斗」。